徐志摩经典诗篇,志摩的诗

2019-09-02 04:56栏目:企业概况
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    这是一个懦怯的世界:
   容不得恋爱,容不得恋爱!
  披散你的满头发,
  赤露你的一双脚;
   跟着我来,我的恋爱,

图片 1

  沈从文在1932年的《论徐志摩的诗》中写道:“一种奢侈的想象,挖掘出心的深处的苦闷,一种恣纵的、热情的、力的奔驰……这类诗只显示作者的一面,是青年的血,如何为百事所燃烧。……另外一个倾向上,……柔软的调子中交织着热情,得到一种近于神奇的完美。”  

图片 2

  抛弃这个世界
  殉我们的恋爱!
  我拉着你的手,
  爱,你跟着我走;
   听凭荆棘把我们的脚心刺透,
   听凭冰雹劈破我们的头,
  你跟着我走,
  我拉着你的手,
   逃出了牢笼,恢复我们的自由!

我不知道风

  徐志摩怀着浪漫主义的单纯理想热忱真诚地追求美好和自由,然而他的追求却总与现实格格不入,因此就不满和再次寻求,诗歌这种艺术就成了他抒写人生体验的媒介。  

青年徐志摩

   跟着我来,
   我的恋爱!
  人间已经掉落在我们的后背,——
  看呀,这不是白茫茫的大海?
  白茫茫的大海,
  白茫茫的大海,
   无边的自由,我与你与恋爱!

是在哪一个方向吹

  1922年10月到1925年上半年,徐志摩从英国回国后近三年的时间内,是他诗情勃发的一个时期。1925年8月,徐志摩将这一时期的诗歌创作结集成《志摩的诗》,并自费出版了他的第一部诗集。诗集取名《志摩的诗》,有提醒读者、反观自己、自信与审慎以及负责之意。诗集出版后,立即引起了文坛的注目和广大读者的热烈欢迎,一颗耀眼夺目的新诗明星中国冉冉升起。徐志摩甚至因此被认为是当时中国最有前途的诗人。  

美感的记忆,是人生最可珍的产业。认识美的本能,是上帝给我们进天堂的一把秘钥。                                                                                      ——徐志摩《曼殊斐尔》

  顺著我的指头看,
  那天边一小星的蓝——
   那是一座岛,岛上有青草,
   鲜花,美丽的走兽与飞鸟;
  快上这轻快的小艇,
  去到那理想的天庭——
   恋爱,欢欣,自由——
   辞别了人间,永远!  
  ①写于1925年2月,发表报刊不详。 

我是在梦中

  朱自清在《中国新文学研究纲要》中让《志摩的诗》在占有较大的篇幅,并对《志摩的诗》从整体上进行了的总结:“a爱与死;b“灰色的人生”;c理想与失望;d自然与儿童;e同情;f怀古;g“许多韵体上的尝试”——散文体,无韵体,骈句韵体,各种奇偶韵体,章韵体,变相的十四行体;h“土白诗”;i想象,表现,与音乐。”  

徐志摩是民国时候顶可爱的青年。

  徐志摩虽然生命短暂,他的一生却曾执拗痴迷地追求“爱、自由、美”——现实中的和梦幻里的。徐志摩出身于一个封建、买办的富裕商人家庭,但受西方资产阶级自由民主思想的影响和“五四”精神的濡染,使他成为一名反封建的资产阶级知识分子,追求一种“爱、自由、美”的理想。他的这种理想在当时的现实社会里不仅不易开花结果,还常常遭到扼制与摧残。“理想主义”的碰壁,使徐志摩对黑暗的现实环境产生不满与反抗,同时他也把理想寄托在一个幻想的世界里。他曾在《自剖》一文中写道:“个人最大的悲剧是设想一个虚无的境界来谬骗自己:骗不到底的时候,你就得忍受‘幻灭’的莫大痛苦。”虽然也常感幻灭的痛苦,但在美好的幻境里,诗人无疑可以找到一个与现实世界相对抗的精神世界,使得他那颗受损的灵魂得到抚慰和憩息,再者,对于一个富有浪漫主义气质和激情的诗人来说,他往往能在幻想的理想世界里找到灵感的泉源,使心灵想象的翅膀得以自由翱翔。
  《这是一个懦怯的世界》,正是诗人否定和拒绝黑暗的现实世界、肯定和向往理想世界的作品。这首诗写于1925年,时值徐志摩与有夫之妇的陆小曼相爱,他们恋爱遭到许多人反对,徐志摩痛感传统的道德观念对人的束缚,深深感受到重荷压制下的精神痛苦,他写作这首诗与当时的处境和心境有关。他咒诅“懦怯的世界”,“容不得恋爱”,决心“逃出牢笼”,“恢复我们的自由”。我们理解这首诗时,自然不必拘囿于诗人的恋爱生活,一首诗一旦完成,就形成自己独立的品格和价值。如果说《这是一个懦怯的世界》是反映现实黑暗的作品,不如说这是诗人性灵和浪漫激情的抒发。诗人有感于现实生活中恋爱不自由而写下这首诗,他在诗的开头直截了当地指出这个世界是“懦怯”的,是“容不得恋爱”的,但诗人接下去并未对现实世界作任何客观的描绘,实际上,现实只是触动他性灵和浪漫激情的“元素”,他想表现的不是现实世界如何“懦怯”、如何黑暗,而是要抒发自己对黑暗现实的不满与愤懑之情,表达自己同黑暗现实誓不两立的决绝态度与抗争精神,以及对理想世界的美好向往和热烈追求。诗人的浪漫主义使他在否定一个旧世界的同时,以更大的热情去肯定一个理想中的世界。让我们看看诗人描绘了一幅怎样美丽非常的幻境:有象征无边自由的“白茫茫的大海”,大海上有座美丽的岛屿,岛上有青草,有鲜花,有美丽的走兽与飞鸟,更令人向往的是,这是一个“恋爱、欢欣、自由”的“理想的天庭”。为寻求这一理想世界,诗人曾抱着怎样义无反顾的坚定决心:“抛弃这个世界,殉我们的恋爱”、“听凭荆棘把我们的脚心刺透,听凭冰雹劈破我们的头”。这首诗以一个浪漫主义者的激情,表达了对封建礼教的决绝态度,对理想世界的美好向往与热烈追求,体现了“五四”精神——要求个性解放、争取婚姻自由的反封建的强烈精神,这在当时是难能可贵的。
  徐志摩的《再别康桥》、《偶然》、《沙扬娜拉一首赠日本女郎》等一类诗作,婉转柔靡、情致曲折;《这是一个懦怯的世界》则格调明朗激越,诗的前二节表现诗人逃出现实牢笼的坚定决心,后两节则描绘一种理想的幻景,全诗从“跟着我来,我的恋爱”直至看到“理想的天庭”,一气呵成,抒发出诗人溢满胸腔的浪漫激情。诗的最后一段,象一幅美丽的画,如一首欢快的歌,流溢其中的是诗人掩饰不住的喜悦与激动,最后一句“辞别了人间,永远!”,宛如一曲轻盈欢快的调子嘎然而止,又象是“逃出牢笼”、看到“理想天庭”的诗人发自内心的舒坦的舒气。我们欣赏《再别康桥》这类诗作,从其低徊曲折、一咏三叹中细细地品出诗独特的韵味,而这首诗,我们感受更多的是诗人美好的理想、澎湃的激情以及敢于否定黑暗现实的精神。《这是一个懦怯的世界》也是颇具徐志摩艺术个性的诗篇,体现出徐志摩诗歌结构严谨整饬、形式灵活多变、鲜明的节奏感和旋律感以及情感想象的节制与简洁等艺术特色。
                           (王德红)

在梦的轻波里依洄

  《志摩的诗》出版,是中国现代新诗史上的一件大事,是继郭沫若的《女神》之后的最具特色的有一新诗力作。它以自由体的形式,以其清新之气,自由的排列,巩固了新诗创作的成绩。他驾驭白话的纯熟,讲究诗韵、节奏、和谐以及抒情、写意与音乐性的高度统一,在早期白话诗人中是非常突出的。另一方面,他又将西方诗式移入中国,进行诗歌创新和试验,这对当时诗歌的发展起了很大的推动作用。朱自清在《论中国诗的出路》对徐志摩的大胆尝试给予了高度评价:“徐志摩是试用外国诗的音节到中国诗力最可注意的人。他试用了许多西洋诗体。……纵观他所作,觉得最成功的要算无韵体(BlankVerse)和骈句韵体。他的紧凑与利落,在这两体里表现到最好。”  

一则他心灵单纯得像个孩子;二则他为人做事也足足像个孩子。正是因为这份孩子式的朝气,让他成为了中国近代文学史上独一无二的存在。毕竟,在这战火纷飞、风云巨变的时代催化下,太多的年轻人未经稚气便成熟到了中年,犹豫、责任、反复都成为他们身上的印记,不复年轻。

我不知道风

  伴随着形式的赏心悦目《志摩的诗》中还洋溢着积极和乐观向上的人生观念以及诗意的美感。  

(一)

是在哪一个方向吹

  在《为要寻一个明星》中,诗人追求的美好理想是“明星”,这“明星”是什么?理想、美、信仰或爱情,甚至诗人的自况。徐志摩只是要寻找。而黑绵绵的昏夜严丝密缝地遮盖着明星,而执著的骑手却要寻求它的敞亮,这中间隔着的是黑茫茫的荒野,骑手的胯下却是匹拐腿的瞎马。徐志摩以明星、骑手、荒野、天空、黑暗、拐腿的瞎马这些具体的意象抒发着寻找的感觉。向着黑夜→冲入荒野→无望在荒野→倒毙在荒野这个单纯洁净的情节,构成了诗歌的悲剧结构。结尾最为出色,像一幅震撼心灵的油画,又如基督受难一般,以无声的安详表达了殉难的壮美。悲凉中蕴涵着热切。  

只有心灵澄澈的人,才能做得了辽阔空灵的诗。上溯到“断竹续竹、飞土逐肉”的原始时代,直击“青冥浩荡不见底,日月照耀金银台”的盛唐,直至“把幻影和梦装在火柴盒里”的现代。文学的清流,都保留在锦簇背后的掩映之地。

我是在梦中

  我骑着一匹拐腿的瞎马,  

徐志摩思想的纯粹,其实可以从他的诗歌中看出:

她的温存,我的迷醉

  向着黑夜里加鞭;——  

阔的海空的天我不需要,

我不知道风

  向着黑夜里加鞭,  

我也不想放一只巨大的纸鹞。

是在哪一个方向吹

  我跨着一匹拐腿的瞎马!  

上天去捉弄四面八方的风;

我是在梦中

  我冲入这黑绵绵的昏夜,  

我只要一分钟,

甜美是梦里的光辉

  为要寻一颗明星;——  

我只要一点光,

我不知道风

  为要寻一颗明星,  

我只要一条缝,

是在哪一个方向吹

  我冲入这黑茫茫的荒野。  

象一个小孩爬伏。

我是在梦中

  累坏了,累坏了我胯下的牲口,  

在一间暗屋的窗前,

她的负心,我的伤悲

  那明星还不出现;——  

望着西天边不死的一条,

我不知道风

  那明星还不出现,  

缝,一点。

是在哪一个方向吹

  累坏了,累坏了马鞍上的身手。  

光,一分。

我是在梦中

  这回天上透出了水晶似的光明,  

他像一个孩子一样执着地追求着每一分的爱、自由和光明,在北大的演讲上,他疾呼:“所谓生活的节制,除了是作为思想和行为的胆怯,人生活动的浅薄和贫乏的推脱借口外,还能是什么呢?受人奉承的理性主义和谦让精神,只是产生了一种普遍的懒惰习性。”

在梦的悲哀里心碎

  荒野里倒着一只牲口,  

同时,在朋友之中,他也像孩子一般,黏合着不同的关系。陈西滢说:“尤其朋友里缺不了他;他是我们的连索,他是黏着性的、发酵性的,在这七八年中,国内文艺界里起了不少的风波,吵了不少的架,许多很熟的朋友往往开得不能见面、但我没有听见有人怨恨过志摩,谁也不能抵抗志摩的同情心,谁也不能避开他的黏着性;他才是和事的无穷的同情,他总是朋友巾间的‘连索’;他从没有疑心,他从不会妒忌。”

我不知道风

  黑夜里躺着一具尸首。——  

(二)

是在哪一个方向吹

  这回天上透出了水晶似的光明!  

图片 3

我是在梦中

  《我有一个恋爱》中抒情主人公的寻找的也是“明星”,诗人的恋爱对象就是那“天上的明星。”,同样也表现出了对理想信念的异常坚定:  

(由左至右)徐志摩、泰戈尔、林徽因

黯淡是梦里的光辉

  我有一个恋爱;——  

不少人拿他休掉发妻张幼仪、迎娶陆小曼、心系林徽因之事,指责他文人无行,痴妄负心。不错,他适合恋爱,却绝不是一个适婚的男子;因为爱情的光焰太炽烈,太转瞬即逝,他不是那样可以携人一路前行的伴侣。

                    ————徐志摩

  我爱天上的明星;  

《这是一个懦怯的世界》

图片 4

  我爱他们的晶莹:  

这是一个懦怯的世界,

这是一个懦怯的世界

  人间没有这异样的神明。  

容不得恋爱,容不得恋爱!

容不得恋爱,容不得恋爱

  在冷峭的暮冬的黄昏,  

披散你的满头发,

披散你的满头发

  在寂寞的灰色的清晨。  

赤露你的一双脚;

赤露你的一双脚

  在海上,在风雨后的山顶——  

跟着我来,我的恋爱!

跟着我来,我的恋爱

  永远有一颗,万颗的明星!  

抛弃这个世界,

抛弃这个世界

  山涧边小草花的知心,  

殉我们的恋爱!

殉我们的恋爱

  高楼上小孩童的欢欣,  

我拉着你的手,

我拉着你的手

  旅行人的灯亮与南针:——  

爱,你跟着我走;

爱,你跟着我走

  万万里外闪烁的精灵!  

听凭荆棘把我们的脚心剌透,

听凭荆棘把我们的脚心刺透

  我有一个破碎的魂灵,  

听凭冰雹劈破我们的头,

听凭冰雹劈破我们的头

  像一堆破碎的水晶,  

你跟着我走,

你跟着我走

  散布在荒野的枯草里——  

我拉着你的手,

我拉着你的手

  饱啜你一瞬瞬的殷勤。  

逃出了牢笼,恢复我们的自由!

逃出了牢笼

  人生的冰激与柔情,  

跟着我来,

恢复我们的自由

  我也曾尝味,我也曾容忍;  

我的恋爱!

跟着我来

  有时阶砌下蟋蟀的秋吟,  

人间已经掉落在我们的后背——

我的恋爱

  引起我心伤,逼迫我泪零。  

看呀,这不是白茫茫的大海?

人间已经掉落在我们的后背

  我袒露我的坦白的胸襟,  

白茫茫的大海,

看呀

  献爱与一天的明星,  

白茫茫的大海,

这不是茫茫的大海?

  任凭人生是幻是真  

无边的自由,我与你与恋爱!

白茫茫的大海

  地球在或是消派——  

顺着我的指头看,

白茫茫的大海

  大空中永远有不昧的明星!  

那天边一小星的蓝——

无边的自由

  他爱恋的明星在暮冬的黄昏、灰色的清晨、荒野的枯草间晶莹闪烁。人生的现实、个人爱情的挫折,把他那颗充满浪漫梦幻的诗心折磨成了破碎的灵魂。然而,像许多浪漫主义者一样,理想屡屡受挫但仍追求不舍,他是永远不甘平庸的,他要在灰色的天空里唱一支大胆的新歌。在晶莹的星光里诗人看见了自己人生的追求,得到了知心、欢欣、灯亮,这一光明慰藉了现实人生的抑郁苦闷,理想的歌颂重于现实的暴露。在诗歌结尾,诗人坚信永远有不昧的明星。这是一曲人生理想之歌,在这里,诗人的人生追求与晶莹的星光互为溶合,表达出诗人执著的爱恋与坚定的信仰。整首诗呈现出一个轻盈、空灵而又宁静、神圣的意境世界。

那是一座岛,岛上有青草,

我与你与恋爱

  然而,这是一个懦怯的世界,美丽的人生是那样遥遥无期却那样让人无限想望。冲破现实的牢笼,从荆棘中和冰雹下闯出一条路来,这是解脱和得到的途径。徐志摩在《这是一个懦怯的世界》传达出这种诗意:  

鲜花,美丽的走兽与飞鸟;

顺着我的指头看

  这是一个懦怯的世界:  

快上这轻快的天庭——

那天边一小星的蓝

  容不得恋爱,容不得恋爱!  

恋爱,欢欣,自由——

那是一座岛,岛上有青草

  披散你的满头发,  

辞别了人间,永远!

鲜花,美丽的走兽与飞鸟

  赤露你的一双脚;  

图片 5

快上这轻快的小艇

  跟着我来,我的恋爱,  

陆小曼

去到那理想的天庭

  抛弃这个世界  

他用热烈的追求诠释了恋爱的内涵,但在娶到陆小曼之后,性格不合的夫妻二人仍不免龃龉。已经习惯完全自由的陆小曼受不了一点束缚,而持有传统观念的徐志摩自然不能接受这种论调。胡适说:“单纯的理想主义者徐志摩,他深信理想的人生必须有爱,必须有自由,必须有美;他深信这种三位一体的人生是可以追求的,至少是可以用纯洁的心血培养出来的。——若以这个观点来观察志摩的一生,他这十年中的一切行为就全可以了解了。只有从这个观点上才可以了解志摩的行为。我们必须先认清了他的单纯信仰的人生观,方才认得清志摩的为人。”虽知其不可,但徐志摩仍用生命在追逐着自己的所爱。

恋爱,欢欣,自由———辞别了人间,永远!

  殉我们的恋爱!  

(三)

  我拉着你的手,  

记得当年在文学课上,老师问:“有人不喜欢郭沫若吗?”

  爱,你跟着我走;  

一女生义愤填膺地站起来,老师忙问原因。

  听凭荆棘把我们的脚心刺透,  

她环顾四周无数认同的眼神,说:“她娶过三个老婆!”在女生的眼中,过于多情又世故的男子,当然会招致厌弃。

  听凭冰雹劈破我们的头,  

可谈到徐志摩,大家都成了温柔的迷妹。没有人去怪罪一个孩子无心的过失。

  你跟着我走,  

因为徐青年的可爱,也希望你在深夜梦回之时,会想起徐青年说:“不能在我生命力实现人之所以为人,我对不起自己,在为人的生活里不能实现我之所以为我,我对不起生命。”

  我拉着你的手,  

  逃出了牢笼,恢复我们的自由!  

  跟着我来,  

  我的恋爱!  

  人间已经掉落在我们的后背,——  

  看呀,这不是白茫茫的大海?  

  白茫茫的大海,  

  白茫茫的大海,  

  无边的自由,我与你与恋爱!  

  顺著我的指头看,  

  那天边一小星的蓝——  

  那是一座岛,岛上有青草,  

  鲜花,美丽的走兽与飞鸟;  

  快上这轻快的小艇,  

  去到那理想的天庭——  

  恋爱,欢欣,自由——  

  辞别了人间,永远!  

  徐志摩执着的理想在现实社会里不仅不易开花结果,还常常遭到扼制与摧残。“理想主义”的碰壁,使他对黑暗的现实产生不满与反抗,同时他也把理想寄托在一个幻想的世界里。虽然也常感幻灭的痛苦,但在美好的幻境里,诗人可以使他那颗受损的灵魂得到抚慰和憩息。  

  《这是一个懦怯的世界》,正是诗人否定和拒绝黑暗的现实世界、肯定和向往理想世界的作品。这首诗写于徐志摩与有夫之妇陆小曼相爱遭到反对之时。有着美好幻想的徐志摩深深感受到重压下的痛苦。他咒诅这懦怯的世界,决定逃出牢笼,恢复自由。整首诗格调明朗激越,以一个浪漫主义者的激情,表现了对理想世界的美好向往和热烈追求。  

  《这是一个懦怯的世界》表现出徐志摩独特的诗情诗意诗趣,体现出徐志摩诗歌结构严谨整饬、形式灵活多变、鲜明的节奏感和旋律感、情感想象的节制与简洁、营造意境的完美、想象的奇美等艺术特色。  

  “辞别了人间,永远!”,屡屡受挫的徐志摩也会产生这样的念头。《去吧》这首诗,就好像是一个对现实世界彻底绝望的人,对人间、青春和理想、对一切的一切表现出的不再留恋的决绝态度,对这个世界所发出的愤激而又无望的呐喊:  

  去吧,人间,去吧!  

  我独立在高山的峰上;  

  去吧,人间,去吧!  

  我面对着无极的穹苍。  

  去吧,青年,去吧!  

  与幽谷的香草同埋;  

  去吧,青年,去吧!  

  悲哀付与暮天的群鸦。  

  去吧,梦乡,去吧!  

  我把幻景的玉杯摔破;  

  去吧,梦乡,去吧!  

  我笑受山风与海涛之贺。  

  去吧,种种,去吧!  

  当前有插天的高峰;  

  去吧,一切,去吧!  

  当前有无穷的无穷!  

  《去吧》这首诗,流露出诗人逃避现实的消极感伤情绪,是诗人情感低谷时的创作,是他的“理想主义”在现实面前碰壁后一种心境的反映。离去后的归宿是大自然,诗人希求在大自然中求得精神的慰藉和超脱。

  流连忘返于自然之中、寄情于山水之间的徐志摩发现,江山虽然如此之娇,可是,现实的黑暗也使自然暗淡无光。在目睹了日本对于往古风尚的保全时,徐志摩掩抑不住内心的羡慕。《留别日本》,留别的是虽然是日本,寄托的却是故国之思。诗人愿意去担负恢复家园的重担:  

  但这千余年的痿痹,千余年的懵懂:  

  更无从辨认——当初华族的优美,从容!  

  摧残这生命的艺术,是何处来的狂风?——  

  缅念那遍中原的白骨,我不能无恫!  

  ……  

  我欲化一阵春风,一阵吹嘘生命的春风,  

  催促那寂寞的大木,惊破他深长的迷梦;  

  我要一把崛强的铁锹,铲除淤塞与臃肿,  

  开放那伟大的潜流,又一度在宇宙间汹涌。  

  寻找的无法实现,部分原因是现实的黑暗,就像徐志摩在《毒药》、《白旗》、《婴儿》中所描写的那样。在《毒药》、《白旗》中,徐志摩用怨毒的语言,诅咒了社会现实的种种丑恶黑暗。而在《婴儿》中又流露出他的无限希望,他在等待着出现希望的那一天。这是徐志摩诗歌中表现理想和希望感情最为激烈、思想最为激进的诗篇。因此,于成泽在《评〈志摩的诗〉》中说:“《志摩的诗》中对于现实的世界,广漠地仿佛有十分不满意的态度。”徐志摩在一首名为《叫化活该》的诗中表现出了他在诅咒现实的同时,也对那些无奈生活在这种境遇中的人尤其那些社会最卑微者的同情:  

  “行善的大姑,修好的爷,”  

  西北风尖刀似的猛刺着他的脸,  

  “赏给我一点你们吃剩的油水吧!”  

  一团模糊的黑影,挨紧在大门边。  

  《志摩的诗》中有很多吟咏爱情的,抒发了诗人对浪漫爱情的憧憬与追求。对于一个注重性灵、敏感多情的诗人来说,爱情无疑是他表达的最大窗口。  

  写于1924年的《雪花的快乐》是一首轻松愉快、优美深情的希望之歌。那时诗人正沉浸在与陆小曼热恋的幸福中,诗人心中欢欣无比,诗中主人公自比为半空中飞扬的雪花,怀着欢愉的心情去寻求意中人,并终于溶化在她柔波似的胸口。整首诗托物寓情,那轻盈地飞向美丽清幽之处的雪花,是诗人充满信心的欢快情绪的自然流露。  

  假如我是一朵雪花,  

  翩翩的在半空里潇洒,  

  我一定认清我的方向——  

  飞扬,飞扬,飞扬,——  

  这地面上有我的方向。  

  不去那冷寞的幽谷,  

  不去那凄清的山麓,  

  也不上荒街去惆怅——  

  飞扬,飞扬,飞扬,——  

  你看,我有我的方向!  

  在半空里娟娟的飞舞,  

  认明了那清幽的住处,  

  等着她来花园里探望——  

  飞扬,飞扬,飞扬,——  

  啊,她身上有朱砂梅的清香!  

  那时我凭借我的身轻,  

  盈盈的,沾住了她的衣襟,  

  贴近她柔波似的心胸——  

  消溶,消溶,消溶——  

  溶入了她柔波似的心胸!  

  《雪花的快乐》中,我是雪花,翩翩的在半空里潇洒。这个灵性的雪花,要为美而死。然而,他在追求美的过程中没有痛苦、绝望,他享受着自由、热爱的快乐。雪花“飞扬,飞扬,飞扬”,坚定、欢快和轻松自由的执著。诗人的追求在“假如”之上展开。“假如”使这首诗柔美而朦胧,然而,热烈和自由之上有淡淡的忧伤。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。重复出现的“飞扬,飞扬,飞扬”则是一幅深邃的灵魂图画。  

  那首脍炙人口的《沙扬挪拉》则写尽了日本女郎的风致。萍水相逢、执手相看的朦胧情意,被诗人淋漓尽致地发挥出来:  

  最是那一低头的温柔,  

  像一朵水莲花不胜凉风的娇羞,  

  道一声珍重,道一声珍重,  

  那一声珍重里有蜜甜的忧愁——  

  沙扬娜拉!  

  这首诗写于1924年5月徐志摩陪泰戈尔访日期间。这是长诗《沙扬娜拉十八首》中的最后一首。《沙扬娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的诗》,再版时删去前面的17个小节,仅留下题献为“赠日本女郎”的最后一个小节,即这首玲珑之作。  

  《沙扬娜拉》无论在情趣和文体上,都明显受泰戈尔小诗的影响,所短的只是长者的睿智和彻悟,所长的却是浪漫诗人的灵动和风流情怀。整体艺术风格温柔妩媚多情却又不令人腻烦之感。这首诗是简单的,也是美丽的;其美丽也许正因为其简单。  

  徐志摩的诗不仅情浓,而且往往带着痴情。在《多谢天!》《她是睡着了》等诗歌中就流露出诗人对爱的如痴如醉之情。如《她是睡着了》:  

  她是睡着了——  

  星光下一朵斜欹的白莲;  

  她入梦境了——  

  香炉里袅起一缕碧螺烟。  

  她是眠熟了——  

  润泉幽抑了喧响的琴弦;  

  她在梦乡了——  

  粉蝶儿,翠蝶儿,翻飞的欢恋。  

  徐志摩从浪漫派诗人拜伦、雪莱等讴歌恋爱至上的情诗中获得借鉴,再加上个人的情爱生活的体验,一首首情艳意浓的爱情诗就从他的笔端滔滔流出了。因此,朱湘在《评徐君〈志摩的诗〉》称徐志摩是“新诗中最擅长于情诗的人”。

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